Seedance 2.5 是 ByteDance 在 2026 年 7 月 31 日正式推出的 AI 影片模型。它不只接受文字,也能把圖片、影片與音訊當成參考素材,並支援最長 30 秒的單次生成、分段時間控制與局部修改。如果你只是想快速試出第一支影片,最有效的方法不是一次上傳 50 份素材,而是先定義一個清楚任務:一個主體、一個動作、一種畫面風格,再用少量參考素材驗證模型是否聽得懂你的要求。
這篇教學會從 Dreamina 網頁版流程開始,帶你走完素材準備、模型設定、Prompt 撰寫、生成與修改。官方頁面、功能圖和影片範例都已重新查核,但實際可用模型、點數與輸出選項仍可能因地區、帳號和開放批次而不同。
Seedance 2.5 是什麼?和一般文字生成影片有何不同?
一般文字生成影片的做法,是把一段描述交給模型,讓它自行決定人物、場景、運鏡與節奏。這很適合探索概念,卻不容易維持品牌產品、固定角色或特定動作的一致性。
Seedance 2.5 增加了參考生成(reference-to-video,簡稱 R2V)。白話來說,你可以告訴模型:「人物外觀照圖片 1、動作照影片 1、聲線照音訊 1,但背景不要沿用。」官方也支援用 @Image 1、@Video 1 等標記,把 Prompt 裡的指令連到指定素材。
Seedance 2.5 可在單次任務中接收最多 30 張圖片、10 段影片與 10 段音訊。這是容量上限,不是每次生成的建議用量。素材愈多,條件互相衝突的機率也愈高。
它和前一代最大的差異,不只是生成時間變長。官方把重點放在三件事:最長 30 秒的單次影片、多模態素材控制,以及生成後針對特定時間或畫面內容進行修改。對廣告、動態分鏡與短影音團隊來說,能不能修改錯誤細節,往往比第一次生成是否驚豔更重要。
Seedance 2.5 怎麼用?Dreamina 網頁版 7 步驟流程
步驟一:進入 Dreamina,確認帳號是否看得到 Seedance 2.5
開啟 Dreamina Seedance 2.5 官方頁面,登入後進入 AI Video 工作區,再打開模型選單確認是否有 Seedance 2.5。
如果帳號裡還沒出現,不要先在名稱相近的第三方網站付費。官方說明指出,不同地區、帳號與產品入口的開放狀態可能不同。你仍可先完成腳本、參考圖與分鏡,等模型出現後直接測試。
Dreamina 的官方操作文章雖然已寫 Seedance 2.5,但其中部分步驟圖仍顯示 Dreamina Seedance 2.0。圖片可以幫你辨認功能位置,卻不能證明畫面中的帳號已選到 2.5;實際操作時仍要看模型選單文字。
步驟二:先決定影片任務,再準備參考素材
先用一句話寫出影片要完成的工作,例如:「做一支 15 秒的直式咖啡新品廣告,重點是杯身不能變形。」這句話會決定你需要哪些素材,也讓生成結果有明確的驗收標準。
第一輪測試建議準備:
- 1 張乾淨的產品圖或角色設定圖。
- 1 段 5 至 10 秒的動作參考影片,只有在動作很難用文字描述時才加入。
- 1 段聲音參考,只有在節奏、環境音或聲線會影響結果時才加入。
- 一份簡短分鏡,寫清楚開場、主要動作與收尾。
素材愈多,不代表模型愈容易理解。每多一個人物、場景或參考來源,就多一組可能互相衝突的條件。MVP 做法是先用一張圖和一個動作測試,確認產品外觀或角色一致性,再逐步增加素材。
步驟三:選擇 Omni reference,逐一上傳素材
在 AI Video 工作區選好 Seedance 2.5 後,打開 Omni reference。Omni reference 是把圖片、影片、音訊等不同素材放進同一個生成任務的模式。
上傳後,不要只把檔案丟在輸入框旁。先替每份素材分配工作,例如:
@Image 1:定義產品外觀與 Logo,不沿用背景。@Image 2:定義場景光線與配色,不改變產品結構。@Video 1:只參考手部動作、節奏與運鏡,不沿用人物。@Audio 1:只參考環境聲與節奏,不沿用原本音樂。
參考素材的價值不只是「長得像」,也能用來指定動作路徑、人物位置、鏡頭與場景關係。官方音樂會案例就展示了多組人物、樂器、場景與觀眾素材如何共同定義影片。
步驟四:用「素材角色+時間軸」寫 Prompt
Seedance 2.5 Prompt 不必塞滿專業攝影術語,但必須把誰、做什麼、在哪裡、怎麼拍與出現什麼聲音交代清楚。15 秒以上的影片,建議直接用時間軸拆段。
下面是一個可改寫的 15 秒產品廣告 Prompt:
目標:製作一支 15 秒、9:16 的咖啡新品社群廣告。
參考素材:
@Image 1 定義杯身、Logo、杯蓋與包裝顏色,不沿用背景。
@Video 1 只參考倒牛奶的手部動作與速度,不沿用人物、產品與場景。
0-4 秒:清晨咖啡店,產品放在木桌中央。鏡頭緩慢推近杯身,Logo 完整且不變形。
4-10 秒:近拍牛奶倒入咖啡形成拉花。沿用 @Video 1 的動作節奏,保留液體聲,不出現字幕。
10-15 秒:鏡頭小幅繞過杯身後停在正面。背景人物失焦離開,產品外觀、光線方向與桌面位置保持一致。
全片要求:寫實質感、自然晨光、同一個杯子、不要隨機文字、不要背景音樂。這種寫法比「做一支有電影感的咖啡廣告」更容易驗收。若杯身變形,可以先鎖定產品圖與鏡頭距離;若動作不穩,先縮短時長與減少鏡頭,不要立刻加入更多形容詞。
步驟五:設定比例、片長與輸出,開始生成
選擇影片比例與片長時,先回到發布渠道。TikTok、Reels 與 Shorts 通常用 9:16;YouTube 橫式影片、提案簡報或網站主視覺通常用 16:9。
Seedance 2.5 官方模型頁確認單次生成最長 30 秒,也支援後續延伸。Dreamina 另宣傳最長 180 秒的長片 Beta 模式,但這不等於每個帳號都能一次穩定產出 180 秒成片。第一次測試建議從 5 至 15 秒開始,先確定主體與動作可控,再增加片長。
30 秒足以安排開場、事件與收尾,但片長愈長,角色、光線與物件一致性要檢查的地方也愈多。先把短片做穩,再挑戰長片會更省點數。
步驟六:不要只看畫面漂亮,要用檢查表驗收
影片生成完成後,先不要急著下載。至少完整播放兩次:第一次看故事與節奏,第二次專門找錯誤。
可以依序檢查:
- 主體:人物臉、手指、產品形狀與 Logo 是否漂移。
- 動作:物體接觸、走路、倒水與轉身是否符合基本物理。
- 連續性:服裝、光線、背景物件與人物位置有沒有突然改變。
- 鏡頭:推近、跟拍或環繞是否真的照時間軸發生。
- 聲音:嘴型、台詞、環境音與畫面是否同步,有沒有隨機音樂。
- 權利:人物、商標、角色、字體、音樂與參考素材是否允許公開使用。
這份檢查表會把「看起來不錯」轉成可修正的問題。團隊合作時,也能避免每個人只用主觀感覺評片。
步驟七:局部修改,必要時才重新生成整支影片
Seedance 2.5 支援依時間區段修改人物、動作、情節與鏡頭。若 15 秒影片只有第 8 至 11 秒出錯,應先限定時間和修改範圍,而不是改寫整段 Prompt。
修改 @Video 1 的 8-11 秒。保留人物、杯身、Logo、背景、光線、聲音與前後鏡頭不變,只修正倒牛奶時的手指形狀與杯子接觸位置。液體必須落入杯內,不新增文字或其他物件。局部修改的目的,是保留已經正確的畫面,只處理錯誤區段,減少整支影片重新抽取的成本。如果角色從頭到尾都不穩、場景關係完全錯誤,才回到素材與 Prompt 重做——這通常代表問題不在單一畫面,而是最初提供的條件互相衝突。
三種常用 Seedance 2.5 Prompt 寫法
1. 文字生成影片:先做單一場景
10 秒、16:9、寫實紀錄片風格。傍晚的台北巷弄,一名穿淺灰外套的年輕男子牽著腳踏車緩慢走過雨後路面。鏡頭從中景側面跟拍,路燈倒影自然晃動,人物外觀與服裝全程一致。只有雨聲、腳步聲與遠處車流聲,不要字幕、不要背景音樂。2. 圖片生成影片:明確限制不能改的元素
使用 @Image 1 的產品外觀、Logo、材質與比例,這四項全程不變。產品放在白色展示台上,鏡頭以低角度緩慢環繞 120 度。背景由深灰漸層轉為品牌藍,只改變燈光與鏡頭,不增加按鈕、文字或配件。3. 參考影片生成:說清楚要模仿什麼
使用 @Video 1,只參考人物從坐下到起身的動作節奏與鏡頭移動,不沿用原人物、服裝、場景與聲音。人物外觀依 @Image 1,場景依 @Image 2。全片 12 秒,9:16,柔和自然光,動作連續,不要字幕或背景音樂。這三種 Prompt 的共通點,是每份素材都有清楚責任,也寫明哪些元素不能沿用。Seedance 2.5 能接受很多參考,不代表它會自動理解素材之間的優先順序。
常見問題:生成不穩時怎麼調整?
遇到畫面不穩、動作錯誤或多素材衝突時,先從最可能的原因著手,不要一次加一堆東西。下表整理常見問題與對應調整方向:
- 人物或產品一直變形 → 減少人物、縮短片長、使用更乾淨的正面參考圖。不建議一次加入更多不同角度、不同造型圖片。
- 鏡頭沒有照指令 → 一段只保留一種主要運鏡,寫明發生秒數。不建議同時要求推近、環繞、手持與空拍。
- 多素材互相打架 → 替每份素材寫明用途與不沿用項目。不建議只上傳檔案、不標示角色。
- 長影片後半段漂移 → 先完成穩定短片,再用延伸功能接續。不建議第一輪就做多人物、180 秒長片。
- 只有局部畫面出錯 → 限定時間區段與修改範圍。不建議重新生成整支影片。
- 出現隨機字幕或音樂 → 明寫「不要字幕、不要背景音樂」並檢查聲音參考。不建議期待模型自行判斷。
你可能還想知道的 5 件事
Seedance 2.5 可以直接輸出 4K 嗎?
Dreamina 目前的 Seedance 2.5 產品頁以 4K 作為主要宣傳說法,但官方操作指南的範例圖仍顯示 720P,輸出頁也把 Upscale 列為後續工具。這些訊息放在一起看,不能直接推論每個帳號、每種模式都會原生輸出 4K。
最實際的做法,是在自己的 Dreamina 帳號確認可選解析度,下載後再檢查影片實際尺寸、碼率與畫質。若要交付廣告或大螢幕素材,也要分清楚是模型原生生成,還是平台後續放大——兩者都可能顯示 4K 尺寸,但細節與後製空間不一定相同。
官方圖片與影片可以直接商用嗎?
官方網站公開展示,不等於自動授權其他商業網站重製。若文章要公開發布,較穩妥的方式是嵌入官方影片、保留來源連結與圖說,並確認 ByteDance/Dreamina 的媒體使用條款。
自己的 Seedance 生成結果也要另外檢查輸入素材、人物肖像、商標、角色與音樂權利;工具能生成,不代表使用者已取得公開權。
Seedance 2.5 在哪裡使用?
一般創作者可先從 Dreamina 官方 Seedance 2.5 頁面進入 AI Video 工作區,再確認帳號的模型選單。ByteDance 官方也列出即夢 AI 與豆包 Pro 等入口,但地區與帳號開放狀態可能不同。
Seedance 2.5 Prompt 要用英文嗎?
Dreamina 產品頁把中文、英文、日文、韓文等列為支援語言。無論使用哪種語言,素材角色、時間區段、鏡頭、聲音和不要出現的內容,寫得清楚都比堆疊形容詞重要。
Seedance 2.5 適合做商業影片嗎?
它適合製作動態分鏡、短廣告草案、產品展示與社群內容,但成片仍需人工檢查外觀一致性、物理錯誤、聲畫同步與素材權利。對品牌案來說,它比較像提高迭代速度的製作工具,不是免驗收的交付機器。
結論:先做一個可驗收的短片,再挑戰長片
Seedance 2.5 的價值不只在畫面更真,而是參考素材、時間控制與局部修改開始形成一套可以反覆迭代的流程。這使它比純文字生成工具更接近實際製作,但也要求使用者把需求寫得更像簡短的創意規格。
第一次使用時,建議把範圍壓在 5 至 15 秒、單一主體與少量參考素材。先驗證產品外觀、角色一致性或動作控制其中一項,再增加鏡頭、人物與片長。這種做法不華麗,卻最省點數,也最容易把偶然成功的 Demo 變成可重複的工作流程。
資料來源
- ByteDance Seed:Seedance 2.5 正式發布文章
- ByteDance Seed:Seedance 2.5 模型頁
- Dreamina:Seedance 2.5 官方產品頁
- Dreamina:How to Use Seedance 2.5 官方操作指南
- Dreamina:How to Access Seedance 2.5 官方存取指南
